Dacă ai întreba-o pe soția mea ce fel de filme Îmi place, ți-ar spune că sunt un fanatic pentru filme de groază și westernuri. 

Ca și în cazul unui tată ocupat, însă, nu par să găsesc niciodată suficient timp în programul meu să mă relaxez pe canapea și să mă bucur de niciunul dintre ele. Cât de minunat ar fi să aștept acasă un film dublu ca să-mi satisfac nevoia de sperieturi și să scot în afara legii dreptatea? Foarte bine, este răspunsul. Realitatea situației, însă, mă găsește împărțind o casă cu un soț care detestă filmele de groază și un copil de șase ani care este predispus la coșmaruri. Așa că trebuie să păstrez lucrurile prietenoase cu familia - de cele mai multe ori, oricum.

Acestea fiind spuse, au existat o serie de ocazii recente în care am avut locul doar pentru mine. Aleluia! Cu toate acestea, am constatat că capacitatea mea de a sta la povești patru ore de nebunie cinematografică scad. Ce-ar fi dacă ar exista un film care să-mi aducă spaimele sinistre și bunătatea de cowboy după care tânjesc? 

Stai puțin. Absolut există; este unul dintre cele mai bune westernuri horror pe care le-am văzut vreodată. Filmul despre care vorbesc este Bone Tomahawk, iar vestea bună este că este... streaming pe Netflix chiar acum. 

Bone Tomahawk urmărește patru bărbați în timp ce se aventurează în deșert pentru a salva niște locuitori ai orașului care au fost răpiți după un atac surpriză. Totuși, aceasta nu este o misiune de salvare obișnuită. La începutul filmului se dezvăluie că un grup de canibali sălbatici, care trăiesc în peșteri (și potențial supranaturali), sunt vinovați. Înfrângerea lor nu va fi o sarcină ușoară. 

Până în acel punct, confruntarea finală dintre bărbați și acești atacatori este una dintre cele mai înspăimântătoare și violente demonstrații pe care le-am văzut vreodată într-un western.

Citire Mai mult: Recenzie Netflix: Alegerea noastră principală dintr-o mare de opțiuni de streaming

Prima și probabil cea mai mare atracție a filmului este distribuția stelară. Kurt Russell conduce atacul în rolul șerifului Franklin Hunt, alături de Patrick Wilson în rolul lui Arthur O'Dwyer, Richard Jenkins (actorul nominalizat la Oscar pentru The Shape of Water) în rolul adjunctului Chicory și Matthew Fox, fostul membru al filmului Lost, în rolul lui John Brooder. Printre actorii secundari se numără Lili Simmons, Zahn McLarnon, David Arquette, icoana filmelor horror Sid Haig, Fred Malamed, Michael Paré și Sean Young. 

„Tombstone” este, fără îndoială, unul dintre westernurile mele preferate, iar faptul că Russell se întoarce, ca să spunem așa, în rolul principal al unui alt western („The Hateful Eight”, în care joacă și el, a apărut în cinematografe în același an) este un motiv în sine pentru a viziona acest film. Oricât de minunat ar fi în rolul șerifului Hunt, filmul oferă suficiente decoruri de care să se gândească Wilson, Jenkins și Fox - fiecare actor oferă interpretări nuanțate care mențin lucrurile cu picioarele pe pământ, chiar dacă miza crește constant.

O mențiune suplimentară ar trebui acordată lui Fox, enigmaticul personaj remarcabil. Brooder nu este un personaj simpatic, dar nici ego-ul său nu definește cine este acest om. Dorința sa de a-i vâna pe acești atacatori provine dintr-o traumă profund personală, care îi aduce în egală măsură dispreț din partea publicului și empatie. Fără el, echipa probabil nu ar fi ajuns atât de departe.

Acesta este debutul regizoral al lui S. Craig Zahler. El este cineastul din spatele filmelor brutale, favorite la festivaluri, „Dragged Across Concrete” și „Brawl in Cell Block 99”, așa că, dacă sunteți cât de puțin familiarizați cu aceste filme, nu veți fi surprinși de vărsarea de sânge din actul final. Zahler a scris și scenariul filmului, lucru important de remarcat, având în vedere cât de perspicace sunt dialogurile. Acesta este probabil detaliul cheie care a adus această distribuție epică la proiect. 

Hunt și oamenii lui își petrec cea mai mare parte a filmului căutând, ceea ce nu este foarte diferit de cum erau John Wayne și Texas Rangers în clasicul cinematografic al lui John Ford, The Searchers. Acest western emblematic este cu siguranță îndrăgit de tații din întreaga țară; opera lui Ford a inspirat cineaști de la Spielberg la Scorsese și Kurosawa.

Filmele lui Ford aveau un ritm specific care aproape a dispărut din divertismentul modern. Filmele sale își luau timpul necesar, urmărind personajele de-a lungul călătoriei lente a unui erou. Acest lucru permitea lumii narative să stea în tăcere, permițând spectatorului să admire orizontul prăfuit ca și cum ar fi fost o fotografie sau o pictură prinsă la viață. 

La fel ca „Dead Man” al lui Jim Jarmusch, care a abordat o sensibilitate narativă similară, Zahler oferă suficient spațiu pentru ca povestea, personajele și lumea înconjurătoare să respire, ceea ce atrage și mai mult privitorul. Nu există coloană sonoră aici, iar cinematografia este fluidă și directă. În loc să populeze filmul cu manevre de cameră care distrag atenția, debutul lui Zahler acționează aproape ca o piesă de teatru, ceea ce conferă o atmosferă rudimentară, practică, întregului film.

La suprafață, Bone Tomahawk este o poveste de răzbunare. Totuși, în adâncul sufletului, explorează umanitatea aflată la o răscruce, urmând oameni civilizați în lupta lor cu elementele sălbatice și neîmblânzite de cealaltă parte a deșertului. 

Odată ce bărbații îi întâlnesc pe ticăloși, numiți anterior în film Troglodiți, filmul trece de la un omagiu adus Vestului Sălbatic la un teritoriu horror. Efectele practice din actul al treilea al filmului aduc o serie de acte de violență greu de urmărit, la nivelul operei canibalice a lui Eli Roth, Infernul Verde. Nu aș numi asta pornografie cu tortură. Oricât de visceral, sângeros și obraznic ar putea deveni lucrurile, totul este încă relevant pentru povestea spusă. 

Am citit criticile online despre modul în care Bone Tomahawk îi descrie pe nativii americani, în special cu referire la troglodiți. Nu sunt aici să contest această idee. Totuși, merită menționat faptul că filmul are loc într-o epocă în care prejudecățile față de oricine nu era alb sau bărbat erau într-adevăr norma. S-ar putea argumenta, de asemenea, că acest trib de canibali puternici nu este deloc nativ american. Acesta este sentimentul transmis ca avertisment de către profesorul lui Zahn McClarnon lui Hunt și echipei sale. 

Dacă aș avea ceva de nemulțumit cu filmul, ar fi bruschețea finalului său. Miza emoțională se dă roade și se vărsă mult sânge. Dar mă întreb dacă a existat vreodată un plan de a face o continuare, deoarece lucrurile se încheie într-un mod deschis. Povestirile mai multor personaje s-au încheiat pe măsură ce se îndepărtau spre apus, iar mie, unul, mi-ar plăcea să văd cumva ca această poveste să continue.

„Bone Tomahawk” nu este pentru toată lumea. Acestea fiind spuse, dacă ești un tată ca mine care tânjește după un timp liniștit departe de familie pentru a savura niște bunătăți macabre, îți sugerez să te adâncești în această operă horror-western ultravioletă? Filme de genul acesta nu apar foarte des. Nu vei fi dezamăgit.